Ги Бурдена, который родился в этот день в 1928 году, принято считать фэшн-фотографом. Действительно, вся его жизнь прошла рука об руку с модными изданиями и рекламными компаниями, однако творчество Бурдена уж слишком отличалось как от того, что мы в наше время привыкли видеть на страницах Vogue, так и от работ его современников. Правильнее будет сказать, что Ги был великим фотохудожником, от союза с которым модная индустрия выиграла, так окончательно и не заполучив его, однако, в свои ряды. Историк моды и критик Колин МакДауэл точно заметил в своих воспоминаниях о Бурдене: вопрос, стоит считать его фотографии насмешкой над всей модной индустрией или просто изображениями, выполненными в особом авторском стиле, до сих пор остается открытым.

Бурден познакомился с камерой в ходе армейской службы, а по возвращению влился в художественную среду Парижа 50-хх годов. Художник-дадаист Мэн Рей избрал молодого фотографа своим протеже, и многие сюрреалистические мотивы в работах Ги берут свое начало именно со времен этого творческого тандема. Чуть позже продвигать талант Бурдена решила главный редактор Vogue Paris Франсин Крестен – и это сотрудничество продлилось 30 лет, став одним из самых нестандартных в истории модных изданий.

Свои первые убедительные шаги в фэшн-мире Бурден сделал, работая с такими брендами как Issey Miyake, Claude Montana, Chanel и Emanuel Ungaro, однако его уникальный стиль полностью оформился лишь во время работы с обувной маркой Charles Jourdan. Легендарная компания Ги абсолютно не похожа на рекламную: серии фотографий, на которых бестелесные ноги в элегантной обуви разгуливают по шоссе и теряются в глубине полей, не призваны «продать» конкретный продукт – они лишь создают абсурдную художественную атмосферу, фантастический образ, который шокирует смотрящего и беспокоит его. Такими были и большинство фотосессий Бурдена для Vogue: Крестен предоставляла ему свободу как в плане идей для съемок, так и в процессе верстки журнала, и немало француженок покупало издание лишь ради взгляда на работы Ги. Они были соблазнительными, жестокими, яркими – они провоцировали зрителей, и зрители благодарно откликались на провокации: популярность творчества Бурдена все росла.

Многие современные фотографы называют Ги своим вдохновителем: создатель стиля «kitsch pop surrealism» Дэвид  Лашапель, клипмейкер Жан-Батист Мондино, именитый фотограф Ник Найт. Сегодня их работы не кажутся чем-то революционным: кричащей палитрой, неестественными позами моделей, сексуальной игрой на грани приличия теперь не удивить. Однако чтобы осознать всю важность того, что сделал Бурден для модной фотографии 60-70-хх годов, нужно вспомнить про окружавшую его эпоху: да, в ней были рок-н-ролл и свинг, однако был и феминизм, и женственность, и образы girl-next-door, воплощенные в Твигги и Джейн Шримптон. И рядом с ними, абсолютно уверенный в собственной творческой правоте и боготворимый тысячами модных мира сего, Бурден: дерзкий, скандальный и не похожий ни на кого. Именно эти качества позволили ему стать легендой, и во многом то, что мы видим на страницах фэшн-изданий в наше время – результат той небольшой революции одного человека, совершенной Ги 40 лет назад. В честь его дня рождения мы сегодня делимся с вами 50 лучших его снимков.